安托万·达格塔:醉汉快门下的感官王国


        安托万·达格塔拍摄的并非仅是情色的面貌或情节,而是感官内部的混沌,是存在的感觉真实,以及摄影师与世界间无法划清界限的牵绊,这最后也无关情色,而是纯粹精神性的。


文|NaughtyKing

 

         玛格南摄影师安托万·达格塔(Antoine D’Agata)的照片大多在慢门中放弃了固定,在醉醺醺中放弃了理性,留下了摇曳抖动的残影。观看他的照片是一种很奇妙的体验:生命的热浪时间在胶片上流动起来,那些难以驻留的知觉极致在影液里稍现即逝,现实的行为依照梦拖曳的速度前行,这些相片们好似弗朗西斯·培根式的画作一样搅动着身体,又好像是更不清醒的拉斯·冯·提尔录影片段,生命感觉的蠢蠢欲动地为自己绘制了一幅不安的灵魂肖像。

         德勒兹认为艺术与混沌相抗争,又融入混沌,目的在于借混沌之石攻定见之玉;艺术撕开定见的保护伞,为的是让一丝自由的、能够照亮视觉的混沌之风吹入人世,并让这显露出的一种视觉,在一瞬间照亮混沌。这种足以照亮混沌的视觉,就是‘感觉’。”达格塔利用混沌大量描绘生命的内部感觉,其中可能以性爱最为代表,但他不纪实高潮或死亡的外部过程,爱与死的信息藏在正逐渐失去形象的抖动之中。


         安托万·达格塔,1961年出生于法国马赛,22岁时他离开了法国,此后的10年都身居国外。 29岁那年,达格塔爱上了摄影,并在美国纽约的国际摄影中心(International Center for Photography)学习摄影,那时他和Larry Clark以及Nan Goldin还是同学。随后的2年,达格塔在纽约玛格南办公室担任实习编辑。1993年时,他回到了法国,并且在此后的三年里没有从事摄影方面的工作。 1998年,他出版了他的第一本摄影书《De mala muerte》。